I Fórum de Teatro de Grupo do DF

O Festival Cena Contemporânea 2009 e os gruposTeatro do Concreto e Companhia B de teatro convidamtodos os grupos de teatro do Distrito Federal para participarem doI Fórum de Teatro de Grupo do DF,uma iniciativa que visa promover o fortalecimento dos coletivosteatrais locais por meio de trocas e reflexões conjuntas epotencializar a força política de ação desses coletivos.Uma oportunidade para conhecer, refletir, debater, promover e disseminar o fazer teatral.

Inscrição:

Confirme sua participação enviando um e-mail para concreto@teatrodoconcreto.com.br, confirmando a presença do seu grupo. Maiores informações: 3226-0011

Ajude-nos a divulgar o I Fórum de Teatro de Grupo do DF e a recolher informações acerca do maior número de grupos de teatro do Distrito Federal.

O seu grupo no Guia de Teatro de Grupo do DF

Com o objetivo de fortalecer a produção teatral dos grupos do DF e dar maior visibilidade a esses coletivos criadores, o Teatro do Concreto lançará, até o fim de 2009, a publicação Guia de Teatro de Grupo do DF, que conterá informações acerca do maior número de grupos de teatro locais. Para isso, contamos com a sua participação no Fórum e no preenchimento da ficha em anexo, enviando-a para concreto@teatrodoconcreto.com.br .Isso garante informações atualizadas acerca do trabalho do seu grupo na publicação.

Programação – I Fórum de Teatro de Grupo do DF

8h - Credenciamento e recepção dos grupos;

9h às 10h30 Mesa 1 – Teatro de Grupo no DF - Reminiscências e Perspectivas

Com Diretor Prof. Dr. Fernando Villar (UnB), jornalista e crítico Sérgio Maggio e Joana Abreu (Cooperativa Brasiliense de Teatro).Mediação: Francis Wilker (Teatro do Concreto);

10h30 às 12h Mesa 2 – Teatro de grupo: Uma Experiência Estética e Política

Com Leonardo Lessa (Galpão Cine Horto/MG), Paulo de Moraes (Armazém Companhia de Teatro/RJ), Francis Wilker (Teatro do Concreto/DF) e Pedro Vilela (Grupo Magiluth/PE). Mediação: Sérgio Maggio;

14h – Grupos de Trabalho

GT 1 – Como organizar/articular os coletivos teatrais do DF;

GT 2 – Propostas de políticas públicas para o teatro de grupo no DF.

16h - Apresentação do trabalho dos GTs na plenária e consolidação de um documento com as propostas para o Teatro de Grupo no DF. Mediação: Companhia B de Teatro

2º Concreto Aberto

Inauguração da Sede e 1º Concreto Aberto

Fotos do dia do evento.

Guia do Teatro de Grupo do DF

construção

Centro de Referência e Memória do Teatro Candango

Oferecerá à comunidade um acervo específico sobre teatro e arte-educação, com 200 títulos e iniciar coleta de materiais referentes a produção teatral do DF. O Centro será utilizado para consultas locais.

Concreto Aberto

Promoverá discussões sobre temas relativos ao teatro contemporâneo e sobre teatro de grupo. Periodicidade mensal; Público aproximado: 240 - Participação gratuita.

I Fórum de Teatro de Grupo do DF

pretende reunir, no mínimo 10 grupos durante 1 dia de evento.

Entrelinhas e Concreto

Publicação do primeiro volume da série “entrelinhaseConcreto: Teatro Brasiliense” contendo processos criativos e textos dos grupos candangos Cia B. de Teatro (Espetáculo Páginas Amarelas), Teatro do Concreto (Espetáculo Diário do Maldito) e Celeiro das Antas Companhia do Riso (Espetáculo Bagulhar);

Conexão DF

O projeto Teatro do Concreto: conexão DF é uma proposta de residência artística/manutenção das atividades de pesquisa, criação e compartilhamento do grupo brasiliense Teatro do Concreto -TC. O projeto, com duração de 10 meses, além de assegurar a continuidade dos trabalhos do grupo, prevê ações estratégicas para fortalecer a sua interação com outros grupos de teatro, artistas, escolas públicas e comunidade em geral, estabelecendo um espaço de diálogo ético, estético e artístico com o Distrito Federal.
Por entender que um processo de Residência Artística deve articular ações de pesquisa do grupo e também construção e difusão do conhecimento na área teatral, elencamos como diretrizes do projeto a continuidade da pesquisa de linguagem e criação no TC e o registro e disseminação de conhecimento sobre o teatro de grupo no DF. Entre as principais ações previstas estão: criação de um espetáculo inédito e realização de 12 apresentações; lançamento da publicação Guia do Teatro de Grupo do DF; publicação do primeiro volume da série “entrelinhaseConcreto:Teatro Brasiliense”que integrará textos e os processos criativos de 3 espetáculos locais de destaque na cena contemporânea. Entre as estratégias de contrapartida destacamos a realização do I Fórum de Teatro de Grupo do DF; o programa educativo Teatro do Concreto nas Escolas, o ciclo de debates Concreto Aberto e a criação de um Centro de Referência e Memória do Teatro Candango.
Acreditamos que por meio dessas ações fortalecemos a continuidade do nosso fazer coletivo, alcançamos condições de pesquisar e criar e, também, contribuímos com outros grupos do DF, valorizando a produção local, formando público, sistematizando e compartilhando o conhecimento produzido no campo efêmero que é o teatro.
O fortalecimento e continuidade do trabalho de grupos de teatro no DF se configuram como um grande desafio a ser superado. A consolidação e continuidade de coletivos de artistas representam o amadurecimento e a afirmação da produção simbólica de uma região, afirmando e re-significando características, modos de viver, pensar, agir e conviver. Incentivar a consolidação e garantir a continuidade da pesquisa e produção do Teatro do Concreto significa investir na afirmação do artista local e, conseqüentemente, no fortalecimento da identidade cultural do DF. É assumir a dimensão pública e social que a existência e contínua intervenção artística de coletivos criadores numa cidade se constituem como um ato sensível e poético de cidadania.

Saiba mais:
I Fórum de Teatro de Grupo do DF
Concreto Aberto
Centro de Referência e Memória do Teatro Candango
Entrelinhas e Concreto

Mostra de Cenas Curtas- 5 visões sobre amor e abandono

Seguem abaixo as fotos das apresentaçõe sdos grupos residentes do Projeto Interações Estéticas.

Todas os grupos trabalharam (num processo colaborativo 'intensivo') na concepção de cenas pautadas no tema do Amor e Abandono, tema estudado pelo Teatro do Concreto na concepção de seu novo espetáculo, com estréia prevista para Novembro de 2009.

Grupo Estrupenda Trupe

Cena "Alice"

Grupo Casa Alheia

Cena "Diferenças"

Grupo Ced'Arte

Cena "Quando você me disse Adeus"

Grupo VOAR Cia. de Bonecos

Cena "(Adão)"

Grupo Teatro do Concreto

Cena "A Dama da Noite"

Oficina de Direção

construção

Oficina de Dramaturgia

construção

Interações Estéticas

Mostra de Cenas Curtas

O projeto Cenas Concretas: interações entre os grupos brasilienses de teatro é uma proposta de diálogo ético, estético e artístico que o Teatro do Concreto vem realizando com quatro grupos de teatro do Distrito Federal: Grupo Voar (Gama), Grupo Quebrando o Gelo (Planaltina), Grupo Ced’arte (Cruzeiro) e Grupo Casa Alheia (Santa Maria). Vários integrantes desses participaram direta e indiretamente das oficinas e cursos do Ponto de Cultura ESTEC – Curso de Tecnologia Cênica, ligado ao NAC, Núcleo de Arte e Cultura.

O projeto Cenas Concretas, por meio do Teatro do Concreto, pretende incorporar as ações desenvolvidas pelo Ponto de Cultura e trabalhar conjuntamente para incentivar a prática de teatro de grupo em Brasília. Para tanto, o Teatro do Concreto dará continuidade a sua pesquisa sobre Amor e Abandono, realizando encontros com grupos de teatro e oferecendo oficinas de dramaturgia, direção e preparação do ator. Além de apresentarem cenas teatrais próprias, haverá sempre uma troca de experiências sobre o processo de construção de cada grupo, sobre o trabalho coletivo, as concepções estéticas e ideológicas que movimentam aquele grupo e reflexão sobre o processo colaborativo de criação teatral. A partir daí, o Teatro do Concreto lança a proposta de montagem de cenas que transitem no tema amor e abandono. A culminância do projeto será a realização da Mostra de Cenas.

O objetivo maior é o de promover o diálogo de múltiplas identidades e o intercâmbio entre os artistas integrantes do Teatro do Concreto e os artistas desses quatro grupos, que produzem e pesquisam a linguagem cênica, agregando e incentivando a prática de teatro de grupo no Distrito Federal.

Diário em Órbita

O projeto Diário em Órbita consistiu na circulação do espetáculo Diário do Maldito nas regiões administrativas de Planaltina, Ceilândia e São Sebastião. Em conjunto com as apresentações foram realizados debates e workshops sobre processos de criação teatral. O projeto foi desenvolvido em parceria com as Administrações Regionais de cada cidade e com a rede de ensino local.

Com a difusão do espetáculo Diário do Maldito, para além do Plano Piloto, o Teatro do Concreto visou ampliar o diálogo com essas comunidades oportunizando o contato com um trabalho investigativo e de caráter experimental, o que tem colaborado para diversificar as possibilidades de apreciação artística nesses locais e contribuído para a formação de platéia.

O grupo entende as iniciativas de formação de platéia como um processo pedagógico que exige abertura e diálogo. Nesse sentido, ao final de cada espetáculo, foram realizados debates entre artistas e público, com o objetivo de acolher, discutir e refletir sobre as impressões dos presentes e “desvelar” os caminhos percorridos pelos artistas no processo de criação do Diário do Maldito. Dessa forma, o Teatro do Concreto acredita que contribuiu para um efetivo processo de apropriação e entendimento da apreciação e do fazer teatral.

O projeto Diário em Órbita realizou 6 apresentações, 2 em cada cidade escolhida, atendendo aproximadamente 480 pessoas, dentre artistas, estudantes e comunidade em geral. Realizou workshops de 6 horas em cada cidade, atendendo 90 participantes ao total e promoveu debates ao fim de cada espetáculo entre os artistas do Teatro do Concreto e o público. O objetivo de cada workshop foi promover um diálogo com grupos, artistas e demais interessados no fazer teatral, de modo a fortalecer o trabalho desses agentes culturais por meio do intercâmbio de técnicas, reflexões e exercícios relacionados aos processos criativos vivenciados pelos participantes.

Nessa perspectiva de atuação cultural, acreditamos estar efetivamente promovendo uma troca de saberes e experiências, levando em conta o potencial artístico da população e artistas locais.